一水間.看見茶外
Outsidethete
马上就要过年了，一水间早早就开始写春联啦，当然还要贴一对威风的门神，说起门神，迎新老师喜欢贴的是传统的水印木刻年画。桃花坞、杨柳青、朱仙镇，可是各有各的味道，各有各的精彩。在迎新老师收藏的年画中，有老版水印木刻的朱仙镇关公、秦叔宝，那可真是味道十足！
（珍贵的老版水印木刻年画迎新老师是这样装框挂起来。）
好啦，今天我们也来一起聊聊年画吧！中国木版年画始于明代后期,盛于清代雍正、乾隆、嘉庆、道光年间(～)。在几大年画中桃花坞木版年画画风细致；杨柳青年画受历代院体画影响，画风工整写实；潍县年画线条简练刚劲；绵竹年画讲求对称饱满。木版年画有的是多色套印，有的只以木版印线条轮廓，然后手工敷彩、开相。
木版水印工艺分为勾描、刻版、印刷3道工序。首先,根据原作进行设计分版,在透明涤纶片或赛璐珞片上勾摹原作,依据所勾墨线轮廓在雁皮纸上精确描绘刻稿；然后反贴在刨平的梨木板或其他纹理细致的木板上，运用不同刀具和刀法，刻出线条版、枯笔版或平版；最后选配原作所用的材料和颜料，将水墨和色彩刷掸到已经刻好的木板上，再根据需要，套印到宣纸、连史纸、绵麻纸或画绢上。
一水間.看見茶外
Outsidethete
五路进财，五大年画各不同
桃花坞年画
桃花坞年画因曾集中在苏州城内桃花坞一带生产而得名，源于宋代的雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，到明代发展成为民间艺术流派，清代雍正、乾隆年间为鼎盛时期，每年出产的桃花坞木版年画达百万张以上。桃花坞年画的印刷兼用着色和彩套版，构图对称、丰满，色彩绚丽，常以紫红色为主调表现欢乐气氛，基本全用套色制作，刻工、色彩和造型具有精细秀雅的江南地区民间艺术风格，主要表现吉祥喜庆、民俗生活、戏文故事、花鸟蔬果和驱*避邪等汉族民间传统审美内容。民间画坛称之为姑苏版。
杨柳青年画
是著名的汉族民间木版年画之一，与苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。杨柳青年画产生于中国明代崇祯年间，继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。
朱仙镇年画
开封朱仙镇木版年画是中国木版年画的鼻祖。主要分布在开封、朱仙镇及其周边地区，天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍坊等地年画都受其影响。它用色讲究、色彩浑厚鲜艳、久不褪色、对比强烈、古拙粗犷、饱满紧凑、概括性强等特征。以传统技法构图，画面有主有次，对象明显，情景人物安排巧妙，表现出匀实对称的美感。
绵竹年画
因产于竹纸之乡的四川省绵竹市而得名，流行于中国西南地区。多以木版印出轮廓而后填色。绵竹年画与天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠木版年画、苏州桃花坞木版年画齐名为中国四大年画之一，素有“四川三宝”、“绵竹三绝”之美誉，绵竹年画是世世代代民间画师们勤劳和智慧的结晶，体现巴蜀人民乐观向上的思想感情和古老的汉民族风尚。
杨家埠年画
兴起于明代，全以手工操作并用传统方式制作，发展初期受到杨柳青年画的影响，清代达到鼎盛期，杨家埠曾一度出现“画店百家，画种过千，画版上万”的盛景，产品流布全国各地。其中最大的东大顺画店拥有画版多套，年制画百万余张。杨家埠年画体裁广泛，想象丰富，重用原色，线条粗犷，风格纯朴。木版年画是农耕社会的缩影，其田神、仓神、井神、神之格思等作品，揭示了古代汉族劳动人民对丰年的祈盼，对于研究汉族农耕社会的生产发展及民俗风情，意识形态等具有重要价值
看完了？喜欢那一款，赶快去准备好吧，欢欢喜喜过个中国年！
图文来自网络，一水间整理
编辑：沛山
一水间于年由云南茶人王迎新创立于昆明，致力于当代茶道美学的研习与践行，并
